瓦伦西亚·新文艺地标
著名的瓦伦西亚·邦巴斯以其独特的建筑设计著称，不仅仅是顶级艺术餐厅，更是国际知名的多用途空间，在吸引顾客的同时，它毫不隐瞒地展示了整个工厂的历史。
邦巴斯原身为液压泵厂，究其建筑史，可追溯到1930年代的工业环境。当时，身为项目发起人的Per amor a l’art基金会，发现了古老工业建筑Bombas Gens，因其三十年代罕见的工业建筑风格，与无可置疑的社会历史价值，打算将其打造成为艺术中心。
Bombas Gens的前世今生
于是，才有了设计事务所FrancescRifé与厨师Ricard Camarena的经典之作——顶级艺术餐厅与艺术中心的结合。
邦巴斯建筑布局
在尊重原始建筑整体性的基础上，建筑保留了工厂原有的两个巨大柱状设施，并分两个阶段进行了改造。
第一次的改造，以艺术中心为核心，由原有的四个仓库和外墙构成。而在建筑内外两侧，有餐厅和为儿童设立的日托中心等。
邦巴斯艺术中心
改造第二阶段，新增了一个由砖墙围筑的后院，该庭院拥有花园与定点雕塑。庭院围墙内同时暗藏着15世纪的地窖，由被镂空设计的砖砌格子覆盖，起到过滤阳光的作用。从玻璃人行天桥穿过地窖，参观者可以看到挖掘农舍时发现的地下室和原来的瓷砖。
新增的庭院，以及挖掘发现的15世纪地窖
通过吸收原本多余的空间，现有餐厅空间得以拓展，并由两个主要部分构成：可以难得地看见工厂墙壁的一片三角形就餐区，以及位于旁边翻新过的顶棚下方的酒吧。
顶级餐厅
浮光旖旎艺术空间
在改造之初，由于从工厂属性跨界至艺术/餐饮空间，原建筑的保留和新功能新布局的开发变得难度很大。效果却又精彩得不可思议，尤其是三角形区域及延伸区域的餐厅部分。
餐厅酒吧，位于翻新的顶棚之下
出于对客人就餐体验感的斟酌，餐厅分设两个入口，均充满层层仪式感。进入围墙内，首先是敞亮露天空间，几张沙发椅为客人提供休闲等待去处。进而由空阔简练的接待区过渡进入餐厅。
餐厅主入口的过渡空间
其中一个入口，由10张重复的艺术照构成艺术长廊，极具现代感。进入瞬间，会体验到明暗光线些微差异，但通过“光栅墙”接引入的自然光，足以照亮整个空间。
餐厅次入口的艺术长廊
几乎整个就餐区，可见设计师大量运用美洲胡桃木对室内空间进行覆盖。与米色砖墙形成对比，其优雅跳跃的配色与质感则为客人增添一分放松与安逸。
原本的工业风混凝土地面与木材的并置使建筑内部在视觉上趋于柔和，让客人们徜徉在建筑的工业历史中。
美洲胡桃木栅格，像是室内的第二层皮肤
留心的客人会发现，室内处处存在色彩和细节的打磨，非常人性化。因室内多为胡桃木色，餐厅公共空间选用棕灰桌布呼应匹配，黑灰配的靠背椅是一大亮点。浅灰色内面优雅吸睛，引导客人就坐，而用餐时的黑色椅背则低调地与暗调子环境融为一体，客人注意力自然而然随着光线专注于美食。
桌椅、灯，与暗色环境和谐相融
包厢内木质墙面和柜子大量镶嵌大理石面材、柜子色泽耐人寻味的五金，以及酒厅的落地灯……都无不通过细节提点了整体质感。
此外，偌大空间少量就餐位的安排，让客人的就餐体验更进一步。
充满艺术气息的包厢
水平和垂直的胡桃木打造的栅格，是餐厅的一大特色。
特色的美洲胡桃木栅格
它们被选择性地安排在厨房及裸露的砖墙等处，向来客隐约展示这座建筑的历史存留，同时利用光影变幻，在白天迎接自然光入室，阻挡一部分视线，保留一定私密性，阻隔噪音。而晚上的餐厅，精致的碟形吊灯散发出淡淡柔和的光线，另有一派朦胧舒适感。
光影变幻中，浪漫的就餐环境
因着对原始建筑完整性的尊重，设计者通过改造达到新旧交融，餐厅与艺术多元盛景，让旧厂房得以重新焕发生机。
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