灯具其实在软装设计里占有一定的地位，但是很多人会忽视这一个细节。
首先，我想先说说为什么大家觉得国内的灯，比国外差那么多。
个人感觉差别在以下三点：
1.中国的灯具设计受限于层高一般都是以吸顶灯为主，而外国基本上是吊灯为主的。吊灯在设计上可发挥的空间和余地要大大的高于吸顶灯。
2.设计品牌的缺失，提到灯具公司大家想到的是什么？松下、飞 利 浦，其实他们在大象看来只能算是灯具照明公司，算不上设计公司。
3.中国的灯具工业设计师在设计的时候特别喜欢用的材质是PVC（也就是塑料或者亚克力）、水晶（玻璃）；而国外的设计师对于材质理解比较深刻，材质比较混搭，比如下边这款就是 PVC和金属的搭配。
具体导致这样的原因我认为有几点：
1.价格
很多时候说一分钱一分货，这些国外的设计都需要大量的开模费和工艺费支撑，而国内灯具单价普遍不高。即使你购买的价钱高的灯具，这笔溢价很多时候也用在了品牌费和营销费，很少用在了设计本身。
2.专利
国内的专利维权成本很高，很多时候你辛辛苦苦设计出了一款灯，人家改一个倒角便宜你一半的价钱就照样卖，越来越多的人做copy to China 的活，而不是design for China。
3.室内设计
很多室内设计师在软装上的审美是需要提高的，今天我发的图片，可能很多室内设计的专业人士都是第一次见。连专业人事的审美都没有提高，还怎么帮助家装用户提高他们家庭的审美呢？
最后的结果我举个例子吧：
国外对于铜灯的理解：
国内对于铜灯的理解：
下边分享几款，我自己比较喜欢的又设计感的吊灯：
cirque pendant light：
创作来自瑞士的设计师Clara von Zweigbergk，他的灵感来自于热气球和旋转木马。
Mini Crescent Chandelier：
半球体的磨砂黄铜切片，而且很有意思的是故意错开的设计，另外三个灯不同高度的吊坠，展示了错位的美学。
Material Pendant Light：
这款灯的有趣之处不是造型，而且他设计采用的材料，从大理石、金属到原木。
PH5：
设计师有时候对一些流行趋势也要快速做出反应，这款灯就是对应2016年潘东发布的两款流行色所设计的。
beat light：
这款在淘宝上已经成为了爆款，其实是设计师看到印度水船和黄铜锅产生的灵感所设计的，很多设计师也经常喜欢用这种的灯做三头餐吊灯。
muuto：
muuto的灯基本都是简单但是圆润的线条加上高级灰色，但就是这些东西反而讨人喜爱。
Etch-lifestyle：
受到纯工业几何的启发，它的工艺很有意思，用的是酸蚀刻金属片抛光。
Menu Tied Light：
这款灯也是材质很独特，织物覆盖的电缆线、混凝土圆柱体。
E15：
换个角度可能大家都不知道这是款吊灯。
Gubi Turbo：
这款灯也颇具传奇色彩，灵感来源于日本的纸灯。其实他在1965年就完成了设计，但是到了1967年才得以生产，经过了50年直到现在看这款灯的设计感，都没有落入下风。
Rock Suspension Light：
把泥土和硬朗融汇在了灯具设计当中，同时他的内壁又十分光滑，几何造型完美 的搭配北欧风格。
这款
棉球灯
淘宝上也很多，实际的效果会偏黄。
这款
树叶灯
光照可能不算太好，需要使用射灯或其 他照明源辅助。
