用一生的时间只做了一件事
Lucie Rie(1902-1995),生于维也纳,活跃于伦敦,当代重要的女性陶艺家。自20岁在维也纳工艺学校学习陶艺起,终生从事陶艺创作,直到八十八岁第一次中风才不得停止。
她用一生的时间,只做了一件事——陶艺,其创作生涯长达六十年。
从端庄美丽的女孩再到满头华发的老太,看着这些布满岁月流逝痕迹的老照片,看着Lucie Rie始终专注和清澈的眼神,真的非常令人动容。
“我也不会努力去做唯一或者创新,如果你硬要让我定义什么的话,我觉得自己不够聪明,这就让我不停地前进来继续我的作品”。这是Lucie的坚持。而澳威,在定制家居的道路上也一直不断的前进,心无旁骛的专研着,在坚持和磨砺中成长。只为呈现出最完美的产品,这是澳威人一种与生俱来的固执。
Lucie的作品都是生活里能被使用的器物,她不喜欢别人叫她艺术家,她曾说过:“我制作陶罐,在里面放上鲜花,使用它们,它们生来就是为了被使用的。”(I make pots.Put flowers in them, use them.They are for use.)
这个爱穿白色衣服,个子不高的女人,被身边人亲切地称为“小大个”,大家都认为尽管她个子小小,但精神世界却非常高大,简直无法想象一个小小的,且终日埋头于私人工作室中的老太太,怎么会有这么多的灵感,创造出如此不凡的作品?
然而这些作品却是最好的证实:Lucie Rie有强大而坚韧的个体精神,Lucie Rie的作品具有简洁、自然的个性特征,不矫饰、不夸张、不刻意,不被过分设计,更多是顺从材料本身的意愿,让每一件作品自成一个世界。如同澳威全屋定制,精选纯天然原木作为原材料,精心雕刻,将每一个细节都做到极致,保证手中的作品更加的精致和完美!每一件产品都汇聚着澳威人当时当刻那份独一无二的存在!
这些作品历经时间的淘洗,不仅没有失去魅力,反而正被越来越多的世人喜爱,得到越来越高的评价。
在日本的Lucie回顾展中,日本著名的服装设计师三宅一生(Issy Miyake)在题词中曾这样评价道:“这就意味着创造”。
在Lucie眼里,
只要去看、去听、
去体验就足够发现美了,
而创造就是顺从材料的意愿,
将发现的美表达出来,
让更多的人看到、听到。
在澳威眼里,
“匠人”易得,“
匠心”难练,
以“匠”修心,以“心”炼技。
“匠心”必须宁静,
这宁静来源于“嘈杂世界背后的热爱和专注”。