这是月球第178篇原创文章
收集全世界的家居好物
这是个美食当道的年代,但美食没有美器相佐,就像精美的礼服,没有相衬的高跟鞋一样让人遗憾。
饭桌一半的美味来自餐具,会生活的人,餐桌上的餐具一般不会差。
用一个好器皿去装一份料理是它应有的仪式感
,不过有时高颜值的碗碟,甚至会比碗中的美食更诱人。
今天月球幸福研究所想和你分享几个美食博主也爱用的餐具品牌,其中包括来自日本、英国、法国、芬兰等地的品牌,无论中餐西餐,正餐还是下午茶,相信你都找到会心动的那个它。
之前介绍家具品牌的时候,有月球粉丝说希望能加上购买方式,所以这次我特地把购买渠道和官网地址都附上了
Cutipol
国家:葡萄牙
在Instagram、Facebook红遍全球的Cutipol于1920年成立,并没有显赫的身世,甚至连历史都不足百年,但就在Ribeiro家族三代人的坚守经营中,这个来自葡萄北部小村庄的手工艺品牌,占据了全球美食博主的餐桌。
▲Cutipol刀叉可以完美点缀任何用餐场景
Cutipol作为新晋当红餐具,每一件都是
手工打造
,从设计到品质的完美统一,不仅掳获了大量中产家庭,更出现众多米其林餐厅和奢华酒店里。
在上世纪80年代初时,Cutipol还在生产带花纹的传统餐具,直到第三代接班人的José Joaquim Ribeiro接手设计之后,进行了大胆的革新。
他在葡萄牙传统的餐具制作工艺基础上,选用更高质的原材料,融入了更多时尚元素,运用全新的
人体工程学造型
,定下了“流畅的造型,简洁的线条和厚实的材质”的设计主旨。
▲利用人体工程学打造最完美的手感
Cutipol分很多系列,包括GOA系列、DUNA系列、MOON系列、MEZZO系列、VARIO系列、RONDO系列等等。
时至今日,风格稳定的Cutipol保持着每年一到一两个新款的发布。而其中最受欢迎的
GOA系列
也已经成为Cutipol的代名词。
▲Cutipol GOA BLACK
▲
上镜率最高的GOA黑色镀金
除设计之外,让Cutipol最骄傲的在于他们对手工的坚守。Cutipol的任何一款产品,从打磨到蒸镀,从产品设计到工序完成等全部流程均在葡萄牙工厂完成。高品质的手工技艺,还帮助他们顺利俘获了技艺大国日本人民的喜爱,获得日本工业设计最高荣耀Good Design大奖。
由于重要环节都有工人手工制作,所以每一把餐具都不会完全相同。
我们常常看到在售卖Cutipol的介绍里写着“水渍、金属划痕、黑点、划痕、打磨痕迹等,非残次品,而是由手工制作的造成”,其实正是这样与众不同的印记,才让每一件Cutipol的餐具熠熠生辉。
▲几十年的老工人在这里日复一日的工作
Cutipol能红遍全球,其品牌哲学自然不止于此。为了契合不同国家的文化和餐饮习惯,Cutipol还为不同地区的顾客对产品做相应的调整创新。
▲欧洲款主打优雅
▲日本款尺寸更小
购买:
Cutipol在天猫有旗舰店
官方网站:
http://www.cutipol.cn
Wedgwood
国家:英国
Wedgwood自1759 年创立至今,已经成为英国传统陶瓷艺术的象征,它的地位已经接近民族遗产的程度,作为国宝级品牌,它一直是
英国皇室的御用瓷器提供商。
▲实物非常精致
Wedgwood 的骨瓷特别著名,它家的细骨瓷,动物骨粉含量(51%)全世界最高,质地比一般瓷器更加坚硬不易碎裂,在英国本土深受皇室和贵族的喜欢。
▲通透的细骨瓷
高超的工艺令Wedgwood的产品有多种多样的图案和形状,其中还有和著名设计师
VeraWang
的合作系列。
▲VeraWang合作系列Vera Degradée
▲骨瓷餐盘
▲骨瓷套装
Wedgwood最著名的系列是在 1775 年成功问世的 Jasper ware(浮雕玉石系列),
「浮雕玉石」
被誉为
继中国人于一千年前发明陶瓷之后的最重要及最杰出的陶瓷制造技术
,也是 Wedgwood 中最令人赞赏的材质。
「浮雕玉石」通过绿宝石粉末和陶土混合烧制而成,是一种无气孔半宝石瓷器 。在1902年,曾被美国总统罗斯福翻牌,作为在白宫宴请宾客的瓷器。
▲有收藏价值的JasperWare系列
当然,作为皇室御用的Wedgwood价格自然也不菲,一组全家瓷器一定超过万元,一组咖啡杯碟千元左右,特别的系列,单个茶杯价格在600-800元左右。
▲骨瓷中的拜占庭Byzance系列
购买:
天猫有旗舰店,想要更特别的款式需要海淘
官网:
http://www.wedgwood.com/
Royal Doulton
国家:英国
提到骨瓷,就必须要提到同样来自英国的Royal Doulton皇家道尔顿。
Royal Doulton创立于1815年,1887年其创始人John Doulton之子Henry Doulton获维多利亚女皇授与骑士爵位,
成为英国第一位受封骑士爵位的陶艺家。
并在1901年获爱德华七世授权为皇家御用餐具,后来也深受戴安娜王妃的青睐。
▲Pacific系列
在两次世界大战期间,Royal Doulton皇家道尔顿这个名字成为了最顶级英国瓷器的代名词,闻名于世。
相比起以茶具著名的Wedgwood,Royal Doulton现在的骨瓷产品更多是碗碟等餐具,设计上也偏向
英式简约。
▲设计更简约
就骨瓷品质而言,骨粉含量越高,品质越好,保湿效果也越好。一般的骨瓷瓷器只含有 25% 骨粉,但Royal Doulton的瓷器大约含有 50% 的牛骨粉末,达到了质地良好的骨瓷标准。
作为老牌瓷器餐具,质量上乘的Royal Doulton餐具被多家星级餐厅采用,其中就有被誉为“地狱厨神”的
Gordon Ramsay
,他在同名伦敦米其林三星餐厅中选用最经典的白色和淡蓝色的瓷盘。
“餐厅不仅仅是关于食物的味道,而且它和周围的一切相关。”
——
Gordon Ramsay
另外,Royal Doulton家诞生于1913年的淑女瓷偶HN系列,也是它家极具代表性的产品。这些瓷偶在生产最初期,就被世人认定为极具收藏价值的瓷器作品,在此之后的一百年后,
Royal Doulton的瓷娃娃一直是当时名流馈赠给心爱的女儿的首选礼物。
由于每一个产品的出品量有限并且价格不菲,拥有一件Royal Doulton的瓷娃娃成为了每一个欧洲小女孩的梦想。
▲现在有售的唐顿庄园周边瓷娃
购买:
暂时只能代购或者海淘
官网:
row.royaldoulton.com
Studio M’
国家:日本
日本人气食器品牌Studio M’,将食器作为家庭的一部分,色调素净,材质自然,省略不必要的繁琐装饰,单纯质朴的去制作每一个器皿,就如同食物的原味,强调简单才是至高的原则。
Studio M’始于1988年,是日本"マルミツ(marumitsu)陶器合资会社的副品牌,主打各种陶瓷器具,有杯子、盘子、水壶、碗等各种厨房用具。
▲温馨的官网页面
Studio M’主打欧式风格,不过没有欧式餐具那么华丽,更多的是结合日式的平淡。当然,也有部分造型上较为传统的日式食器。
随便打开一个ins美食博主,你可能都会看到这个色彩丰富又设计感强的Studio M’
八角盘。
边缘被切成了平行的八个角,浮雕小圆点在边缘处点缀的恰到好处,利用陶瓷和琉璃打造出法式复古质感,还有多种缤纷颜色可供选择。几乎可以搭配任何食物,驾驭任何风格。
Studio M’所用的材料都经过严格挑选
,并且对食器使用进行了分级,一共9个等级,每个它生产的食器上都会贴上等级标签,并有相应的使用保养建议。
▲等级和贴心的保养建议
除了的色彩多变的彩陶餐具外,Studio M’的
粗陶制品
也是十分质朴耐看。利用日本传统的粗陶制作,给人一种朴拙而温暖的力量,略带粗粝的表面,拿在手中给人一种真实的触感。
▲利用粗陶制作
Studio M’让你
在家点外卖也能吃出日料的仪式感
。
购买:
国内暂未有实体店,需要代购或海淘
官网:
http://www.marumitsu.jp/studiom/
波佐见烧
国家:日本
波佐见烧(HASAMIYAKI)位于长崎县波佐见町,这个地所产陶瓷产品统称波佐见烧,也是日本第三大陶瓷产地,从江户时代至今已经有400年历史。
江户时代,在摄津淀川的客船上,会时有商人拿着碗边叫着“食らわんか”(来一点吗?)边贩卖着酒食,因此而得名“くらわんか碗”。这就是波佐见烧的起源。从“くらわんか碗(Kurawanka碗)”开始,波佐见烧就一直是
经由庶民之手制作的庶民瓷器。
波佐见烧使用的粘土成分相对较少,所以烧制的器具也相对较轻,厚实不易碎。价格也非常亲民,几十元人民币就可以买到。
这种价格实惠,不易碎的瓷器,
打破瓷器民众无法触及的高级器具的传统
,在庶民间获得了极大好评。今天,这种“价格公道,品质优良”的概念依然是波佐见烧的基本理念。
▲波佐见烧的白山陶器
曾获日本工业设计最高荣誉Good Design Award
而让波佐见烧在国内火起来的是在《舌尖上的中国3》中出镜的波佐见烧蓝绘盘。
这种工艺是采用从青花瓷演变而来的古染纹、无铅颜料以及天草陶石(天然陶石的稀有物种)制作而成,全部采用釉下彩,比釉上彩更安全健康。
▲波佐见烧蓝绘盘
其中寓意着幸福的蓝海草系列因为有众多美食达人推荐,比如黄小厨黄磊、日食记、知名美食博主Amanda等,在国内已经成了爆款。
▲寓意着幸福的蓝海草
波佐见烧的产品非常多,有艺术感十足的「魄色林」(HASAMI PORCELAIN),也有可爱治愈的猫猫圆碟。
▲HASAMI PORCELAIN
▲波佐见烧 治愈系猫碗
购买:
淘宝有官方店铺
官网:
http://www.saikaichina.com/
Le Creuset
国家:法国
走过巴黎老佛爷的Le Creuset,一排排的珐琅锅拼出了一条跃动的彩虹,每个经过的人都会记住这个给生活增添色彩的锅具品牌。
▲颜值超高的Le Creuset
Le Creuset
,成立于1925年,是法国国宝级的厨具品牌,号称
锅具
中的爱马仕
,拥有全球珐琅铸铁锅市场75%以上的占有率,在整个厨具行业内享有无法替代的地位。
说起Le Creuset,大家的第一印象通常是它五颜六色的外表,第二印象就是它的体重和让人肉疼的身价了。最受欢迎的铸铁珐琅圆形锅均价在1700人民币以上。
▲要拿下图中这一套起码2万人民币
价格之所以高昂是因为
Le Creuset的制作方法是在铸造锅具时将烧热至1400℃的液态铸铁料注入砂模中进行铸造。液态铸铁冷却后,把模具敲碎,取出成型的锅身。每件模具都只能使用一次,因此
每个锅都独一无二。
它的锅底厚度、锅盖重量都被设计成在整个锅子内均匀地传播热量,使蒸汽和冷凝的水珠锁在里面,把原材料的风味和营养释放出来。
▲令食材的味道得到最大释放
在法国,这是可以传给孙辈的厨具,孙女用祖母传下来的Le Creuset炖锅做家传的炖牛肉或法式海鲜汤也是常有的事。
购买:
国内多个城市都有实体店,电商购买渠道也很多,不愁买不到
官网:
http://www.lecreuset.com.cn/
Broste Coperhagen
国家:丹麦
起源于1955年的丹麦家居品牌Broste Copenhagen在北欧设计圈一贯享有盛誉,质朴自然的风格真正诠释着
斯堪的纳维亚设计。
▲崇尚自然质朴的丹麦设计
它的设计师们周游列国,只为了从世界各地寻找最适合的材料和灵感。所以在他们的产品中,是可以感受到海的蓝,草的绿的。虽然质朴,却不失
生活的诗意和美感。
他家的很多餐具,都保留了材质本身的纹路和质感,有一种
浑然天成
的感觉,
产品
更接近原生态的北欧。
▲简单的纹路
简洁明朗的线条感,朴实无华的厚重色调,不添加一丝多余装饰,充满质感又不失清新的风格,非常适合走简约风的家。
▲简约之美
购买:
国内没有专柜,需要代购或者海淘
官网:
http://www.brostecopenhagen.com/
iittala伊塔拉
国家:芬兰
1881年,在赫尔辛基周边的名为iittala小镇的玻璃工厂里诞生了iittala品牌,它是芬兰设计的代名词,是芬兰的国宝级品牌,
几乎每个人家里都有iittala的设计品。
▲ALVAR AALTO湖泊系列,1936年
湖泊形状代表着“千湖之国”芬兰
到现在,伊塔拉已经有玻璃和陶瓷两种主要的产品。最难能可贵的是,工匠们至今仍在用
古老的手工吹制工艺
制作玻璃设计品。包含了我们常见的各种餐具,花瓶,还有少许的锅,叉,勺等金属制品,以及玻璃鸟尊这种纯观赏的摆件。
▲秉承传统工艺
玻璃永远是芬兰人钟爱的材料,芬兰设计中的清澈、明净、自然等特色在iittala的玻璃制品中达到了登峰造极的地步,色彩、外形和功能几乎被完美的糅合到了一起。
▲iittala历年代表作
芬兰人从不会丢弃旧的iittala,相反,
父母会把iittala传给自己的下一代
。因为经典亦实用的设计易于融入生活,且经久耐用,高品质的无铅水晶玻璃让全家人安全的使用。百年来,许许多多的iittala经典设计
被博物馆收藏
,有些古董器皿被识货之人从跳蚤市场重新带回到饭桌上。
▲
Kastehelmi露珠系列
诞生于
1964年,
2010年再次上市
1926年诞生的这个杯子叫涟漪,灵感来自于涟漪的一层层的水波,
在全球畅销80年,
现在如果你到芬兰人家中做客,主人很大几率会在早餐时给你递上一杯用涟漪杯装着的果汁。
▲Aino Aalto水晶涟漪系列
诞生于1932年,至今仍在销售
由芬兰设计天才Tapio WirkkalaUltima打造的
「Th
ule极冻系列」
是我个人的最爱,灵感来源于芬兰拉普拉冬天的不会融化的冰。这个模具是用木头雕刻的,所以每一个模具都是独一无二的。
如水滴结冻的杯底加上急速冻结的杯身,缔造了拥有不寻常的自然效果的极冻系列,把酒倒进去自然而然就有一种冰冷的感觉。
▲和室内壁炉谱奏一曲冰与火之歌
除了玻璃系列,近年iittala的陶瓷餐具也备受追捧,像「Taika魔幻森林系列」。Taika在芬兰语中意指“魔法”,这个系列由备受时尚圈追捧的插画家Klaus Haapaniemi设计。细细端看这些迷人、神奇的设计时,可体现其中的丰富细节与层次涵义。
▲魔幻森林系列
▲魔幻森林系列和湖泊系列
购买:
国内多个城市有实体店,可以在官网查询,天猫也有旗舰店
官网:
www.iittala.com
看到这里你或许已经发现,今天分享的这几个品牌大多都仍然坚持手工制作。
不论是对材质的精挑细选,还是最传统的手工艺,这些在快速的现代工业社会被视为活标本的技术,在这些品牌身上仍然被完好的保护和活用着,百年前和今天的加工手工制作工序并无二致。
月球幸福研究所认为正是通过这样的匠心和态度创造出的产品,才能把情感传递给使用者。
制器如为人,手工制作的每一件作品都是独一无二的,作品一出生,就仿佛是带着岁月的雕刻痕迹和无尽的故事而来。即使置于最不起眼的角落,也能为家增添独有的温度。